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Du travail de composition jusqu'aux prises, la simplicité a été le mot d'ordre afin de garder la ligne de conduite qui fait du groupe un des projets les plus vivants sur scène à l'heure actuelle. Oublier les recettes tout en sortant de nouveaux ingrédients, se laisser porter par une mixité des styles sans précédent, mais toujours au service du propos, voilà comment cet album a été abordé. Un des points les plus importants est l'universalité de l'angle de vue. Comme à chaque fois avec Le trottoir d'en face, cet album ne dénoncera pas, il fera voyager en douceur et racontera de simples histoires, sans violence, proposant à tout un chacun de se faire sa propre vision des choses. Des ballades qui abritent les thèmes et les mots les plus durs, des morceaux rageurs qui peuvent cracher les plus beaux mots d'amour, différentes ambiances au même moment, des chansons qui s'emparent de sujets, graves pour l'une, brûlants pour l'autre. Mais c'est sous couvert de mélodies entêtantes que les deux frangins Benoit et Cyril Crabos et Le trottoir d'en face, déroulent leur tapis soyeux assemblé de pavés. Fondre les mots dans la musique sans donner de leçon...

Après deux albums solos sortis en 2011 et 2013, et son side projet des Last Shadow Puppets avec le Monkey Alex Turner, Miles Kane fait ici son grand retour.

Six ans après la sortie de Helplessness blues (2011) et près de 10 ans après leur premier opus (2008), le groupe originaire de Seattle propose 11 compositions originales dont le titre Third of may / Odaigahara?, une épopée de près de 9 minutes, alimentée par une guitare électrique à 12 cordes, un quatuor à cordes accompagnés d'harmonies vocales étincelantes.

Suite à ses deux précédents succès Thérèse - Vivre d'amour (Double Platine) et Thérèse - Aimer c'est tout donner (Disque d'Or), qui ont généré une tournée des églises à guichet fermé , Natasha St-Pier revient avec un disque spirituel à la demande d'un public fervent. L'emblématique interprète propose cette fois-ci au coeur de ce projet musical de nouveaux poèmes de Thérèse, des textes de Mère Teresa, de nombreux hommages à Marie et pour la première fois, 2 textes de Natasha elle-même.

Ecrit et composé par Zazie, Cyclo est son 8ème album. Il a été réalisé par Olivier Coursier (AaRON), mixé par Tony Hoffer (M83, Depeche Mode, Beck..). 11 titres sur lesquels sa voix, libre et déployée, souvent au bord de la fracture, est linstrument majeur de l'album.

La parolière new yorkaise à l'honnêteté frappante revient avec un cinquième album studio à la beauté sombre et menaçante. Après avoir collaboréE avec Anohni (Anthony & the JohNsons) et Rufus Wainright, Joan As Police Woman commence une carrière solo en 2002 tout en continuant à travailler avec de nombreux artistes tels que Beck, Damon Albarn? Woodkid ou John Cale. Universellement admirée parmis ses confrères, elle prouve une nouvelle fois qu'elle reste une artiste, collaboratrice et muse de première importance. Cet opus magnifie les composants essentiels de sa musique : des mélodies dénudées jusqu'à l'os qui laissent éclater un lyrisme brut et une poésie ensorcelante, des chansons sauvages et libres qui élèvent sa musique à un rang médicinal, la transformant en un véritable baume contre les aléas de la vie.

Ecrit, enregistré, produit et mixé par Conor O'Brien, chez lui, dans les combles d'une ferme au nord de Dublin, ce troisième opus révèle un artiste déterminé en pleine maîtrise de son art du songwriting. Album essentiellement acoustique, il distille ses mots avec économie et explore les tréfonds de son âme.

La bande originale de Deadpool 2 est l'oeuvre de Tyler Bates, musicien et producteur mondialement acclamé et reconnu, notamment pour son travail avec Marylin Manson. Grand compositeur de musique de films, il a notamment écrit la musique des Gardiens de la galaxie vol.1 et vol.2, de Dawn of the dead, 300 ou encore John Wick.

Si vous pouviez lancer un appel à votre pays, que diriez-vous ? Avec la chanson phare de son dernier album, Dear America, l'auteur-compositeur s'est retrouvé à déballer une relation de sept décennies avec un partenaire aux comportements extrêmes. Eric Bibb a connu de nombreuses Amériques différentes : la bonne, la brutale et la truande. Né à New York le 16 août 1951, le coup de foudre du revival folk des années 60 reste une époque très vivante dans sa mémoire. Pourtant, tout aussi tenaces sont les périodes sombres de cette société comme l'année dernière, lorsque les manifestants ont mis en évidence la blessure ouverte des relations raciales aux états-Unis tandis qu'une amère élection présidentielle a exacerbé des lignes de bataille déchiquetées. Cet album est une lettre d'amour parce que l'Amérique, pour toutes ses associations avec la douleur et son histoire sanglante, a pourtant toujours été, malgré tout, un lieu d'espoir et d'optimisme incroyable.

Crit et composé en majeure partie durant les élections Américaines, Death song est contestataire en réaction au climat ambiant de division. Le premier extrait, Currency, est clairement de cette trempe, en questionnant l'impact du système monétaire sur nos vies. Enregistré entre Seattle et Austin, l'album a été produit par Phil Ek (Father John Misty, Fleet Foxes, The Shins) qui offre aux 11 titres un son bâti pour sublimer leur signature sonore (guitares fuzz menaçantes, textes au cordeau). Depuis leur formation à Austin en 2004, The Black Angels sont devenus les meilleurs représentants de la version moderne du rock psyché.

Lorsque Vincent Larderet aime une oeuvre, il ne se contente pas de la partition qu'il a sous les doigts : il fouille l'écriture, écoute, lit, s'imprègne, enquête... et laisse décanter. Son parcours marginal, sa passion pour Ravel, son exigence du son et du texte en font l'un des pianistes français les plus atypiques d'aujourd'hui, très sollicité partout dans le monde. Pour fêter le centenaire de Debussy en 2018, il propose les Images (1ère série) et les Préludes (Livre II) du compositeur français.

Après la sortie remarquée de son 5ème album studio, Neckbone stew en 2017, Big Daddy Wilson nous revient avec un ce disque dans la même veine que le précédent. Son univers folk-blues en a fait vibrer plus d'un lors de ses tournées européennes !

Lise Cabaret est née à Paris en 1987, elle a grandi dans le 18ème arrondissement.Dans ce deuxième album, on retrouve Patrick Lemarchand à la batterie et David Stygmate à la guitare électrique. Ensemble, ils proposent un album rock à texte dynamisant.